“纖云弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗渡。金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮？”這闕北宋著名詞人秦觀筆下描寫“七夕”的《鵲橋仙》無疑表明了古人的愛情觀。這闕詞中有兩句畫龍點睛之筆：一是“金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。”一是“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮？”這兩句詞說的都是，一年一度的“七夕相會”才是愛情的最高境界。

唐代大詩人白居易的《長恨歌》更是將這種愛情觀發揮的淋漓盡致：“七月七日長生殿，夜半無人私語時。在天愿作比翼鳥，在地愿為連理枝。”楊貴妃即便香消玉殞了，唐玄宗李隆基也要把“七夕”這一天當情人節來過。那么，這古人追求的一年一度的“七夕相會”的愛情最高境界真的能給人們帶來真正的愛情幸福嗎？“七夕相會”究竟是愛情的喜劇，還是愛情的悲劇呢？

秦觀的《鵲橋仙》這闕詞中所說“鵲橋”無疑就是千百年來流傳的牛郎織女鵲橋相會的故事。其實，牛郎織女的故事本來就是一個凄美的愛情悲劇。南朝的《續齊諧記》中說，“七月七，織女渡河，諸仙悉還宮”。這就是說，七月七，這個織女渡河與牛郎的相會日，是王母娘娘親自制定的規矩。王母娘娘因為門第觀念，讓神仙出身的織女和出身寒門的牛郎不能過上團圓的夫妻生活，只讓他們每年在“七夕”這一天見上一面。于是，牛郎織女長期的兩地分居，一年一度才能相會一次，如果是凡人，堅持上十年會愁白了頭發，這無疑就是對青春和生命最痛苦的摧殘。然而，更悲慘的是牛郎和織女是永遠都不會老的，所以這悲慘的愛情生活還會年復一年的持續下去，他們要經受著天長地久的相思折磨，無窮無盡的歲月滄桑。

但是，在古人的心目中，一年一次，即便數年一次能與情人相會，便是最偉大的愛情了，除了牛郎織女七夕相會這一典型的事例外，還有煙花蘇三受盡百般折磨、萬種苦痛的遲來愛情，相府千金王寶釧忍受十八年風霜雨雪的寒窯苦等。她們都是因為門閥觀念作祟而備受愛情折磨的苦命女子，而當她們終于歷盡千辛萬苦、苦盡甘來之時，再美麗的容顏也已經留下了歲月的風塵、人間的滄桑，再堅貞的愛情也會變得十分脆弱，再美的愛情在時間面前也會逐漸褪去華麗的外衣。尤其是相府千金王寶釧，僅僅與丈夫薛平貴相會十八天后就撒手人寰了。可見，紅塵男女的一次相會需要付出的是多么慘痛的代價！

再說被稱之為古代沖破門閥觀念、追求堅貞愛情的楷模的卓文君與司馬相如。一曲《鳳求凰》是何等的瀟灑？深夜攜手私奔是何等的浪漫？才子佳人的結合又是何等令人傾慕？然而，當司馬相如離家進京做官之后，在那些聚少離多的日子里，這種堅貞的愛情便變得十分脆弱了起來。于是，卓文君無奈地寫下了流傳于世的悲憤的《白頭吟》。

司馬相如離家后，在長安以一篇《上林賦》深得漢武帝劉徹寵幸，被封為郎官，一時春風得意，意欲納茂陵女為妾，卓文君無法忍受，悲憤至極便寫下了《白頭吟》，并附書：“春華競芳，五色凌素，琴尚在御，而新聲代故！錦水有鴛，漢宮有木，彼物而新，嗟世之人兮，瞀于淫而不悟！”隨后再補寫兩行：“朱弦斷，明鏡缺，朝露晞，芳時歇，白頭吟，傷離別，努力加餐勿念妾，錦水湯湯，與君長訣！”卓文君哀怨的《白頭吟》和凄傷的《訣別書》，使司馬相如大為感動，想起往昔恩愛，打消了納妾的念頭，并給文君回信：“誦之嘉吟，而回予故步。當不令負丹青感白頭也。”此后不久相如回歸故里，兩人安居林泉。于是，卓文君這首《白頭吟》就成為引起國人憐惜和共鳴的愛情情感的千古佳話。

在傳統的愛情觀里，兩地相思是愛的主旋律，聚少離多是愛情的最高境界，他們相信，只有這樣，愛情才能幸福，愛情才可能永不褪色。然而，他們卻忘記了這樣的愛情的背后，需要付出多少艱辛和痛苦的代價。但是，這種被千百年來門閥觀念套牢的愛情，因為女郎織女的一次“金風玉露”，而成為紅塵男女傾慕的浪漫。而在千百年后得現實生活中，豪車華宅再一次套牢了萬千擁抱陌路、尋找愛情紅塵男女。無論是“七夕”還是“情人節”，都是給當代中國紅塵男女的一個溫柔的浪漫借口，就像從腰包里掏出的最后一張鈔票，七夕的浪漫已被榨取殆盡，成為了中國式愛情的困局。是什么放逐了紅塵男女堅守的愛情？又是誰讓紅塵男女苦苦尋找流浪的愛情？從兩情相悅到花前月下，人們腳下的路為什么越走越長，腳步為什么也是越發的沉重？

當古代人們的愛情遭遇門第的套牢：王母娘娘不同意婚事，只因天上地下，門戶不當，熱戀中的情人只好借一年一度“七夕相會”來尋找愛情生活的慰藉;而當愛情遭遇現實豪車華宅的套牢：即便牛郎再努力，也只能望“織女”興嘆，于是，只好借一年一度的“七夕”來尋找流浪的愛情，尋找早已被放逐的浪漫。